Autori: Vladimir Filipović, Marin Ivanović
Javnosti kulturnih organizacija skupine su i pojedinci koji su s kulturnom organizacijom povezani interesom, potrebom, odgovornošću ili posljedicama njezina djelovanja te o kojima ovisi ostvarenje njezina poslanja. Obuhvaćaju postojeće i potencijalne publike, umjetnike i autore, zaposlenike, vanjske suradnike i volontere, upravljačka tijela, osnivače, javne financijere, donatore i sponzore, medije i kritiku, stručnu i akademsku zajednicu, obrazovne ustanove, turistički sektor, partnerske organizacije i lokalno stanovništvo. Identifikacija i razumijevanje tih javnosti polazište su komunikacijskoga planiranja: bez poznavanja onih kojima se obraća, organizacija ne može odrediti ciljeve, poruke ni kanale, a ni vrednovati učinke svojega komuniciranja (Smith, 2021).
Pojam javnosti širi je od pojma publike. Publika označava korisnike programa, posjetitelje, gledatelje, čitatelje i sudionike, dok javnosti obuhvaćaju sve koji s organizacijom stoje u nekom odnosu, uključujući one koji njezine programe nikada ne koriste, ali odlučuju o njezinim sredstvima, pišu o njoj ili žive u njezinu susjedstvu. U teoriji upravljanja srodan je pojam dionika, kojim Freeman (1984) označava sve skupine i pojedince koji mogu utjecati na ostvarenje ciljeva organizacije ili na koje ti ciljevi utječu. U teoriji odnosa s javnošću Grunig i Hunt (1984) javnosti razumiju kao skupine koje nastaju oko zajedničkoga problema ili pitanja te ih, prema situacijskoj teoriji, dijele na nejavnosti, latentne, svjesne i aktivne, ovisno o tome prepoznaju li problem, osjećaju li se njime zahvaćenima i vide li mogućnost vlastita djelovanja. Takvo određenje upozorava da javnosti nisu postojane: stanovnici četvrti koji o muzeju ne razmišljaju postaju aktivna javnost čim se najavi dogradnja zgrade ili ukidanje besplatnoga ulaza.
Javnosti se uobičajeno dijele na unutarnje i vanjske. Unutarnje čine uprava, stručno i tehničko osoblje, djelatnici prijma, vanjski suradnici i volonteri, a u kazalištima, orkestrima i festivalima i umjetnički ansambli. Njihovo razumijevanje programskih odluka i vlastitih odgovornosti preduvjet je dosljednoga nastupa prema van, pa se interna komunikacija smatra sastavnim dijelom odnosa s javnošću (Tomić, 2016). Vanjske javnosti raznolike su po položaju i očekivanjima. Osnivači i javni financijeri očekuju odgovorno trošenje i ostvarenje javne svrhe; donatori i sponzori prepoznatljivost i usklađenost s vlastitim vrijednostima; mediji provjerljive informacije i dostupne sugovornike; stručna zajednica znanstvenu i umjetničku vjerodostojnost; lokalna zajednica pristup, korist i poštovanje vlastitih sjećanja i identiteta. Posebnost kulturnoga sektora u tome je što su umjetnici istodobno stvaratelji sadržaja, partneri i javnost s vlastitim interesima, od uvjeta rada do načina predstavljanja njihova djela, te što osnivači i financijeri odlučuju o uvjetima rada ustanove, ali ne bi smjeli određivati njezin stručni i umjetnički sadržaj.
Razumijevanje publika zahtijeva njihovo razlikovanje. Osim demografskih obilježja, dobi, obrazovanja, prebivališta i prihoda, publike se razlikuju prema motivaciji, predznanju, učestalosti dolazaka, načinu sudjelovanja i društvenom okruženju u kojemu kulturne programe koriste. Kotler i Scheff (1997) upozoravaju da organizacije izvedbenih umjetnosti često poznaju samo svoje pretplatnike, a ne i povremene posjetitelje, od kojih ovisi širenje publike. Istraživanja neposjetitelja, onih koji kulturne programe ne koriste, otkrivaju financijske, prostorne i informacijske prepreke, ali i simboličke: dojam da ustanova nije namijenjena određenim skupinama. Bourdieu i Darbel (1991) pokazali su da se posjećivanje umjetničkih muzeja usko veže uz obrazovanje i kulturne kompetencije stečene u obitelji i školi, pa se društvena isključenost iz kulture reproducira i kad su vrata ustanova formalno otvorena svima.
Identifikacija javnosti provodi se mapiranjem dionika, kojim se popisuju skupine povezane s organizacijom i procjenjuje njihov utjecaj, interes i stav, te segmentacijom publika prema obilježjima važnima za komunikaciju. Razumijevanje se produbljuje istraživanjem: anketama posjetitelja i stanovnika, razgovorima i fokus-skupinama, promatranjem ponašanja u prostoru, analizom podataka o prodaji ulaznica, članstvu i digitalnom korištenju te praćenjem medijskih i javnih rasprava. Pritom treba imati na umu da pojedinci pripadaju više javnosti istodobno: ista osoba može biti posjetitelj, donator, roditelj učenika koji sudjeluje u radionici i stanovnik ulice u kojoj se ustanova nalazi, a njezina očekivanja u tim ulogama mogu se razlikovati.
U praksi se javnosti razvrstavaju i prema važnosti za pojedini program ili odluku. Za novu stalnu izložbu ključne su publike, stručna zajednica i mediji; za obnovu zgrade osnivač, susjedi i konzervatorska služba; za promjenu cijene ulaznica obitelji, umirovljenici i turističke agencije. Komunikacijski plan stoga za svaku javnost određuje što ona treba znati, što se od nje očekuje, kojim je kanalima dostupna i tko je u ustanovi za odnos s njom odgovoran. Smith (2021) upozorava da se takvo razvrstavanje mora obnavljati, jer se sastav i stavovi javnosti mijenjaju s programom, upravom i društvenim okolnostima, a javnost koja je jednom zanemarena teško se ponovno pridobiva.
Razumijevanje javnosti ima i etičku dimenziju. Odnos prema javnostima ne iscrpljuje se u uvjeravanju; dijaloški pristup pretpostavlja spremnost organizacije da sluša, odgovara i mijenja vlastito postupanje na temelju onoga što dozna (Kent i Taylor, 2002). Participativni oblici rada, u kojima zajednice sudjeluju u oblikovanju programa, pretvaraju javnosti iz primatelja poruka u suradnike, uz zadržavanje stručne odgovornosti ustanove (Simon, 2010). Za vrednovanje odnosa važno je pratiti ne samo doseg i posjećenost, nego i raznolikost sudionika, njihovo zadovoljstvo i povjerenje te promjene u sastavu publike tijekom vremena. Kulturna organizacija koja poznaje svoje javnosti može uskladiti poslanje s očekivanjima okoline, predvidjeti sporove i razvijati potporu koja nadilazi pojedinačni program.
Povezani pojmovi
Odnosi s javnošću u kulturi; Odnosi s javnošću u muzejima; Dionici; Razvoj publike; Segmentacija; Interna komunikacija; Odnosi sa zajednicom; Neposjetitelji; Dijaloška komunikacija.
Izvori i literatura
Bourdieu, P., & Darbel, A. (1991). The love of art: European art museums and their public (C. Beattie & N. Merriman, prev.). Polity Press.
Freeman, R. E. (1984). Strategic management: A stakeholder approach. Pitman.
Grunig, J. E., & Hunt, T. (1984). Managing public relations. Holt, Rinehart and Winston.
Kent, M. L., & Taylor, M. (2002). Toward a dialogic theory of public relations. Public Relations Review, 28(1), 21–37. https://doi.org/10.1016/S0363-8111(02)00108-X
Kotler, P., & Scheff, J. (1997). Standing room only: Strategies for marketing the performing arts. Harvard Business School Press.
Simon, N. (2010). The participatory museum. Museum 2.0.
Smith, R. D. (2021). Strategic planning for public relations (6. izd.). Routledge.
Tomić, Z. (2016). Odnosi s javnošću: Teorija i praksa (2., dopunjeno i izmijenjeno izd.). Synopsis.
Preporučeno citiranje
Filipović, V., & Ivanović, M. (2026). Javnosti kulturnih organizacija. U PR TOMIĆ – Enciklopedija odnosa s javnošću. https://prtomic.com/hr/enciklopedija